Pierre Mantra – Huile sur toile – Circa 1970

Description

Pierre Mantra – Huile sur toile abstraite vibratoire – Influence Vasarely, Hartung – Galerie Cannes

Cette huile sur toile de Pierre Mantra — peintre suisse né en 1935 à Genève — résonne comme un écho aux grandes heures de l’art abstrait du XXe siècle.
Composée d’une myriade de petites touches rectangulaires, cette mosaïque picturale en nuances de rose et de rouge déploie une intensité vibratoire qui rappelle la rigueur géométrique de Vasarely et la force gestuelle de Hartung, deux figures avec lesquelles Pierre Mantra partagea l’affiche au Salon des Réalités Nouvelles à seulement 19 ans.

Formé aux Beaux-Arts de Genève, passé par l’atelier d’André Lhote, il rencontre Auguste Herbin, qui deviendra son mentor et influencera sa recherche sur la couleur, le nombre d’or et les équilibres visuels.
Dès les années 50, il expose à Paris et à New York, notamment à la Niveau Gallery sur Madison Avenue, inscrivant son nom aux côtés des grands noms de l’abstraction internationale.

Dans cette œuvre, chaque fragment chromatique est appliqué comme un mantra visuel, un battement régulier qui fait vibrer la toile. Les variations de teintes et les transitions subtiles créent un mouvement intérieur, presque hypnotique, plongeant le spectateur dans une expérience à la fois esthétique et méditative.

Aujourd’hui disponible à la Galerie Art d’Hier Œil d’Aujourd’hui à Cannes, cette peinture constitue un témoignage rare de l’héritage de l’abstraction pointilliste des années 50-70, nourrie d’influences européennes et new-yorkaises.

Pierre Mantra, a su dès son jeune âge qu’il deviendrait artiste. Son avenir semblait tracé dans la minutie suisse, mais il choisit une autre direction, même si le prix en serait élevé. Après un passage aux Beaux-Arts de Genève, il fuit à Paris à seulement dix-sept ans. Pendant un an, il travaille à l’académie d’André Lhote puis rencontre Auguste Herbin, qui deviendra son mentor et scellera son destin en tant que peintre.

En 1954, Pierre Mantra devient le plus jeune exposant du Salon des Réalités Nouvelles, aux côtés de figures célèbres comme Vieira da Silva, Hartung et Vasarely. Il s’immerge dans la théosophie de Rudolf Steiner et du Goethanum pour approfondir ses connaissances sur les couleurs, le nombre d’or et les carrés magiques.Cependant, son besoin d’absolu et d’expression personnelle le mène à une abstraction aux lisières du figuratif. Les premiers succès arrivent rapidement, avec des contrats en galerie et des expositions à Paris et New York. À seulement 25 ans, sa carrière prend son envol.

Entre 1958 et 1959, son style évolue vers une abstraction pointilliste minimaliste, caractérisée par des mantras visuels et des touches incantatoires. Des responsabilités familiales le poussent à quitter la scène parisienne et à se retirer à l’Arche de Lanza Del Vasto, où il adopte une vie non-violente, méditative et spartiate. S’ensuit une retraite écologique avant l’heure.

Expositions Notables :

Niveau Gallery, Madison Avenue, New York
Galerie Bellechasse, Paris
Galerie du Perron, Genève
Musée Rath, Genève
Galerie Entremonde, Paris
Galerie Marcel Lenoir, Paris